<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<kml xmlns="http://earth.google.com/kml/2.1">
<Document><name>Morene-en-veen-2008</name>
<Style id="k-u">
<IconStyle>
<scale/>
<Icon>
<href>http://drenthekunstbreed.nl/google/icons/k-u.png</href>
</Icon>
</IconStyle>
</Style>
<Style id="s-u">
<IconStyle>
<scale/>
<Icon>
<href>http://drenthekunstbreed.nl/google/icons/s-u.png</href>
</Icon>
</IconStyle>
</Style>
<Style id="g-u">
<IconStyle>
<scale/>
<Icon>
<href>http://drenthekunstbreed.nl/google/icons/g-u.png</href>
</Icon>
</IconStyle>
</Style>
<Folder>
<name>routepunten</name>
<open>1</open>
<Placemark>
<name>Miriam Bolder</name>
<description><![CDATA[<p>Het werkveld van Miriam Bolder omvat alles wat met ruimtelijke vormgeving te maken heeft. Je kunt daarbij denken aan omgevingsvormgeving, zoals het inrichten van de buitenruimte zoals hofjes, schoolplein, begraafplaats, opzet voor tuinen. Of interieurontwerp. (Receptiebalies, ergonomische werkplekken, keukens). <br/>
En ook ruimtelijk beeldende kunst. Denk hierbij aan beelden die spelen met de overgang openbaar/priv&eacute; en die plaatsen markeren, zitelementen.<br/>
&quot;Het aanvoelen van het karakter van een plek is voor mij het uitgangspunt in het ontwerpproces,&quot; vertelt Miriam. &quot;Daarnaast is ook de functie van die plek van groot belang. Waarvoor wordt de plek gebruikt? Is het openbaar gebied of juist besloten, waar is het uitzicht en waar vind je 'rugdekking'?&quot;</p>]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.85899,52.83088</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Jose Prins</name>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.79426,52.92222</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Jan van der Meij</name>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.85878,52.88646</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Hillie Kuilman</name>
<description><![CDATA[Hilli Kuilman is een veelzijdige, sociaal betrokken kunstenaar. In haar atelier aan het Oranjekanaal maakt ze model-en portrettekeningen, die opvallend<br/>
krachtig zijn van vorm. Datzelfde geldt voor haar speelse assemblages. <br/>]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.81469,52.83042</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Marije Metselaar</name>
<description><![CDATA[Veel plezier beleef ik aan het proces van vormgeven, het onderweg zijn, volledig in het hier en nu.<br/>
Ik richt mij niet op het eindproduct omdat ik dan niet meer vrij ben in mijn handelen.]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.814686,52.945763</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Anna Helderman</name>
<description><![CDATA[<font size="2">De mens staat centraal in mijn werk, persoonlijke ervaringen leveren ook een bijdrage bij het tot stand komen van een schilderij.</font><br/>]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.971394,52.88627</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Miny van Enckevort</name>
<description><![CDATA[&nbsp;Miny van Enckevort maakt gedraaide en handgevormde objecten. Dit werk omvat gebruiksvoorwerpen en siervormen. Kenmerkend voor het werk is de versiering met asglazuren, die over de werkstukken worden gegoten. Daarnaast zijn er ook rookgestookte en rakugestookte objecten.]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.9087,52.83498</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Bea de Roo</name>
<description><![CDATA[Het werk van Bea heeft vooral betrekking op haarzelf en op haar eigen leven. Ze schildert bijna altijd vrouwen. Als uitgangspunt gebruikt ze oude familiefoto's en berichten uit kranten en tijdschriften. In haar werk is de aap vaak in een vermenselijkte vorm te zien. De aap betekent voor haar de verbinding van de mens met de natuur. De weggestopte, vergeten verbinding die wij als mens met de natuur hebben. De donkere kanten van het leven hebben aantrekkingskracht op haar. &quot;Mooie schilderijen worden er al genoeg gemaakt&quot;, vindt Bea, &quot;ik zie er meer in om op een rauwe maar eerlijke manier de werkelijkheid, mijn werkelijkheid uit te beelden.&quot; De kijker mag best schrikken van hetgeen hij ziet]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.87297,52.88358</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>De Omgeving</name>
<description><![CDATA[De galerie heeft als kenmerk dat het streeft naar een gevarieerd aanbod van kunst qua stijl en disciplines. De fysieke inrichtingsmogelijkheden van de Omgeving (geschakelde ruimten en twee verdiepingen) maken dat verantwoord mogelijk. De galeriehouders tonen uiteindelijk hun eigen keuzes en vinden het prettig daarop kritisch op aangesproken te worden. Dat scherpt hen.
]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.79293,52.92411</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>De Prinsenhoek</name>
<description><![CDATA[Door onze vele contacten binnen de kunstwereld kunnen wij u altijd helpen
een passend kunstwerk voor b.v. uw huis, tuin of kantoor te vinden.

Wilt u een portret van een geliefd persoon of uw boerderij vereeuwigd hebben?
Wij helpen u de kunstenaar te vinden die dat voor u kan realiseren.
]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.79836,52.95081</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Erik Zwezerijnen</name>
<description><![CDATA[<p>&quot;Kunst is voor mij: vrijheid! Niet gehinderd door regels als lichtval, perspectief of anatomie, vanuit mijn eigen emotie het mysterie van het leven zichtbaar maken...in een eigen ontwikkelde beeldtaal, welke recht tot het hart spreekt en tolk behoeft; Met als inspiratiebron: alles wat puur en authentiek is , toegeveoegd aan mijn fantasie.</p>]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.88614,52.93712</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Anje Wubs</name>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.81379,52.94537</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Arend Endendijk</name>
<description><![CDATA[Het werk van Arend Endendijk vormt een tegenhanger van de 21<sup>ste</sup> eeuw die snel en hectisch en onrustig is.<br/>
<br/>
<span class="tekstblauw">Hij grijpt terug naar oude materialen, rust in plaats van onrust, oer en archa&iuml;sch. </span><span class="tekstblauw">Een hommage aan de Hondsrug, hunebedden de oudste bewoners.<br/>
<br/>
</span><span class="tekstblauw">De urnachtige potten versiert hij met leer en draad, geen glazuur, maar wel rookachtige vlammen verlevendigen zijn potten.</span>]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.82264,52.95053</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Frank Vinken</name>
<description><![CDATA[Na jaren gewerkt te hebben met diverse materialen, heeft glas het hart van Frank Vinken (1957) definitief gestolen. "Een moeilijk en zeer eigenwijs materiaal, wat zich niet gemakkelijk je wil laat opleggen", vertelt Frank. "Maar daarom is het voor mij steeds weer een uitdaging om iedere keer die strijd aan te gaan, de grenzen op te zoeken van wat wel en niet mogelijk is". 
]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.86931,52.88576</coordinates>
</Point>
</Placemark>
<Placemark>
<name>Edith Stoel</name>
<description><![CDATA[Over haar beeldhouwwerk vertelt ze het volgende:&quot;De &quot;huid&quot; van een kunstwerk boeit me, de structuren, het gevoel van massa of juist de transparantie die een verhaal over het kunstwerk vertellen. Ik werk in mijn schilderijen en grafiek al jaren in gemengde techniek/collages. Dit geeft me de mogelijkheid om op verschillende manieren met de huid van een werkstuk bezig te zijn. Transparant werken en glas; een nieuwe ontdekkingstocht. Vorig jaar ben ik begonnen met glas gieten. Dit jaar is het werken in brons erbij gekomen. Ik doe het werk zelf, ik werk mijn stukken uit bij de glas- en bronsgieter. Door het zelf te doen ontwikkel ik een gevoel voor de materie en zie ik ook de 'toevalligheden' die soms ontstaan en die weer nieuwe mogelijkheden bieden. Vorig jaar heb ik de grotschilderingen bij Lascaux in Frankrijk bezocht. Er straalde een soort oerkracht uit het werk als ook totale stilte, het oneindige van het 'zijn'. Deze impressies heb ik vertaald in een serie van bronzen runderen:Lascaux. Een tweede serie in glas en brons waaraan ik werk zijn wrakken en (viking)schepen. Een aangetaste huid door de zee, net zolang tot ze uiteindelijk weer transparant worden en een zullen zijn geworden met het water&quot;.]]></description>
<styleUrl>#k-u</styleUrl>
<Point>
<coordinates>6.86303,52.83343</coordinates>
</Point>
</Placemark>
</Folder>
</Document>
</kml>
